边。如今的北
电影票房排行榜上，《金刚》和《哈利·波特和火焰杯》分列第一、二位，他们是当前最关心我的影片票房的导演。毕竟北地区的院线资源是有限的，如果我的影片大卖，对这两
影片的票房庆功会当夜，华纳公司敞开了酒
和
品供应，据说仅仅在名酒上的消耗就达到了上百万的元，让不少此中
手笑逐颜开，决定今晚是不醉不归，痛快地畅饮一番。
谈后不久，剧组的三位副导演简森、乔伊·兹维克和迈克尔·
尔也加
到谈话的行列中来，一时间，在我边拉起了个小圈
，这里成为了探讨执导风格的一场小型讨论会。就在我不知
该说什么是好的时候，《蝙蝠侠》的执导者克里斯托夫·诺兰，《杯酒人生》的导演亚历山大·佩恩都加到我们谈话的圈里来。这两位可都是好莱坞的新锐导演，但他们执导的影片在风格上都有其独到的地方。这
简单化的思维定势使华人女星长期
于劣势，甚至可以说是显得非常被动。成冲就曾抱怨自己加到好莱坞后最大的痛苦，是至今未找到一个真正的好角
。在东方文化和西方文化激烈的碰撞下，作为一个漂亮的非白女人，从早期的黄柳霜、关南施、卢燕到如今的章紫宜、邬君枚、白玲，除了“打女”的角外，她们在好莱坞似乎只能饰演
女、妖女、小妾、穷家女或其他让西方人觉得刺激的角。她们始终不能
主
影片市场，可以说是好莱坞所有华人女演员的悲哀。总的说来，在好莱坞，华人女星一般靠“脱”上位，靠打成名。如果想真正在好莱坞站住脚，还少不了用
去贿赂制片商和导演。甚至为了取得大牌明星的认可，成为
场上的际
，而这绝对是我最不喜看到的。克里斯托夫诺兰是一个结构主义的颠覆狂，他执导的影片会让观众在观看的过程中情不自禁地设想猜测最终的结局，他的另外两
作品《记忆碎片》和《党羽》堪称其代表作品，他在影片结构上的把握可以说是无
其右者。亚历山大·佩恩的影片倒显得中规中矩，他一般
将尖锐的社会讽刺
轻快的喜剧中，善于塑造生动的人
形象。他对社会问题的理往往是举重若轻的，富有
烈的幽默
。他给国的喜剧创作带来了一
清风，一改最近喜剧片中肮脏的“厕所味”显示了喜剧也
有表现严肃主题的可能。由史
芬·斯
尔伯格监制地好莱坞大片《艺回忆录》，就是带着这思维拍摄的。章紫宜虽然获得导演罗
·
肖的赏识，演片中第一女主角小百合，但她的屈辱是可以想像的。在片中她将和饰演母亲的龚丽大打手，还将受到演师傅角的杨琼的调教，其中有不少折磨、
待和
的场面，甚至还有和日本男演员渡边谦的亲
销魂镜
，可以说演的是日本女人，但丢的却是华人女演员的脸面。面对三位大师，我自然不敢怠慢，将我的创作理念和执导追求的风格娓娓
来，让他们是连连
。其实我所说的东西都是他们在日常执导中常常运用到的，只不过我综合了各家所长就是了。比如《与梦飞行》这影片，就有亚历山大·佩恩的国式幽默在内，所以长达三个小时的电影观众看起来才会觉得时间失得是如此之快。而我在拍摄的时候，也
收了克里斯托夫·诺兰在结构上的把握。始终让观众想看看最终的结局会是怎么样的。可以说我正是充分收了他们的经验，这影片才会取得预期的成果。的两个极端，让西方人既到恐惧又到诱惑，所以在抉择上更是显得难以琢磨，因此索抛弃这样的角。即便有也只是到为止，绝对不给华人女演员以发挥的空间。就在我和娜塔丽·波曼窃窃私语，说着缠绵的情话的时候，迈克尔·曼找上了我，向我讨教执导心得。对此我有些震惊，这个兼制片人、导演、编剧为一
的电影奇才，居然会向我这个后辈讨教成功经验，确实远远地超了我的认知之外。前几次回香港，我就向刘依菲和安以萱分析过这个问题，她们听到后冷汗淋漓，自此以后就不再一门心思想着到好莱坞发展。当然，尽快构筑我的汉文商业帝国，加快资本的积累程度，然后以某
契机作为突破
，一举收购好莱坞的电影公司。逐步在好莱坞影片中推广华人文化，而提华人演员的地位，达到思想上的真正，使中国人不再神秘，这将是我以后发展的重。只有从
本上改变国人的思维定势，才能从本上扭转华人女星在好莱坞地地位，涌现可以比拟妮可·基德曼、珍妮弗·洛佩兹、哈利·贝瑞这样优秀的演员来，当然，这需要数十年的努力。至少刘依菲她们这代是没有希望了。迈克尔·曼
生于上世纪四十年代的芝加哥。与其他不少苦熬的导演一样，他先是为电视台制作剧集，并埋撰写电影剧本。这一段时期的历练无疑对迈克尔之后的电影生涯有着
远的影响。由于是拍摄电视剧，迈克尔的电影总是充分考虑到观众的受，不会是专讨影评人心的
白雪；而他为电视台制作的几乎是清一的警匪剧集，显示了导演对类型片的兴趣和天赋。他加好莱坞后执导的《盗火线》、《惊爆内幕》、《借刀杀人》，可以说是一名成功导演必须研究的教材型影片，通过学习这些影片的剧情，了解其间的技巧，能够使一名导演迅速成熟起来。当初我执导影片，也曾经在这方面狠狠钻研了一把，没想到今天老师反倒来找我这个学生来讨教问题了。